Dasar Pembuatan Game

Banyak filosofi yang dapat diambil dari sebuah game. Misalnya, bagaimana mengatur strategi ataupun mengambil keputusan. Namun yang utama adalah kesenangan dan keasyikan yang dihadirkannya.

Bosan dengan game yang itu-itu saja? Tertarik membuat game sendiri? Kalau iya, janganlah Anda langsung berkeinginan untuk membuat yang canggih dan rumit. Game-game yang berkembang saat ini, yang begitu menarik, menantang, dan canggih seperti Quake, Everquest, ataupun Starcraft, pembuatannya didukung oleh biaya jutaan US$. Riset dan ujicoba berkali-kali pun telah mereka lakukan demi kesempurnaan. Para penciptanya pun adalah para pembuat games yang sangat berpengalaman.

Namun, bukankah langkah besar bermula dari langkah kecil? Artinya, untuk dapat menciptakan sebuah game yang canggih, rumit, menantang dan menarik, diperlukan pembelajaran melalui pengalaman. Mulai dari membuat game yang sederhana hingga rumit. Jadi, bila Anda tertarik membuat game sendiri dan menjadi game developer, mulailah dari yang sederhana.

Contoh game yang dapat di buat dengan mudah dan sederhana sebagai permulaan untuk belajar adalah Tetris. Kenapa? Karena Tetris berisikan semua elemen yang dapat ditemukan dalam setiap game. Karena mudah dan sederhananya, Tetris yang Anda buat dapat sama bagusnya dengan versi komersil. Tetris memiliki semua komponen individual. Ia juga mempunyai game loop (proses pengulangan hingga game tamat). Game loop ini akan membaca input, memproses input, memperbarui elemen game, dan memastikan kondisi kalah atau menang.

Mempelajari proses dan mengimplementasikan tahapan pada pembuatan Tetris sangatlah penting. Sebab di setiap game yang nantinya akan Anda buat, tahapan tersebut selalu menjadi dasarnya. Dan, itu akan memberikan pengertian mendalam tentang tingkat kesukaran dan berapa lama waktu yang dibutuhkan untuk membuat game. Sebaliknya, tanpa melakukannya, paling tidak sekali, Anda tidak akan memahami setiap elemennya. Namun setelah game “mirip” Tetris yang Anda buat itu selesai, sebaiknya jangan dinamakan “Tetris”, karena Tetris adalah merek dagang yang telah dimiliki oleh Alexey Pajitnov.

Setelah selesai dengan versi Tetris, Anda bisa mencoba membuat game Breakout. Hampir sama dengan Tetris, tetapi game yang dimainkan dengan memantulkan bola ke blok ini menambahkan pendeteksian tubrukan yang lebih canggih. Anda juga perlu memasukan perhitungan ilmu fisika sederhana tentang pantulan bola. Layout level yang dimainkan menjadi hal penting dalam game Breakout ini. Agar memiliki lebih dari satu level, Anda harus menyimpan peta-petanya. Ini akan membantu saat mengatasi masalah yang akan ditemukan selanjutnya. Karena sudah tahu cara menyimpan dan mengisi sumber serta mengubah level.

Lantas, setelah menyelesaikan masterpiece Breakout, Anda bisa belajar membuat game Pac-Man. Membuat game ini merupakan langkah evolusioner karena Anda akan mempelajari elemen musuh yang punya kemampuan Artificial Intelligent (AI). Anda mungkin tidak menyadari jika dalam permainan Pac-Man yang asli, keempat musuh, yang berupa hantu, masing-masingnya memiliki tujuan berbeda untuk mengalahkan Anda bersama secara tim. Hantu pertama berperan sebagai penyerang yang akan mencari jalan tersingkat mendekati Anda, sehingga memaksa Anda menghindarinya. Hantu kedua bertugas mencegat di jalur terdekat dari jalan menghindar Anda. Hantu ketiga juga punya tugas mencegat di tengah labirin dan berusaha mencegah Anda menggunakan terowongan di sisinya. Sementara hantu keempat hanya berkeliling tanpa arah di sekitar tempat berakhirnya permainan, mencegah Anda menang.

AI yang rinci seperti ini memang terlalu canggih bagi game developer pemula. Dan ini akan memberikan tantangan dalam membuat game pertama dengan musuh AI. Pac-Man juga meningkatkan kompleksitas peta, dan menambah fleksibilitas yang baik untuk menggunakan suara di mana suara juga menjadi elemen penting dalam kesuksesan Pac-Man.

Game berikut yang bisa dijadikan pelajaran adalah side scroller seperti game Super Mario Brothers. Dalam game ini Anda dapat beraksi dengan beragam paltform. Anda bisa menembak, merunduk, dan berinteraksi dengan musuh. Game ini juga sudah ditambahkan nilai seni. Anda bisa menambahkan seni ini dengan memanfaatkan SpriteLib secara gratis dan mudah yang bisa didapatkan pada: http://www.arifeldman.com/free/spritelib.html

Side scroller memungkinkan penambahan kompleksitas musuh AI yang polanya harus Anda pelajari untuk bisa mengalahkannya. Selain itu, game ini telah ditambahkan kompleksitas layar (screen). Sehingga, Anda perlu membuat screen yang punya kemampuan scrolling sedikitnya dua arah dan sekaligus menangani potongan-potongan screen-nya. Ini akan memberi pengetahuan Anda soal kurva.

Dibanding game-game sebelumnya, game ini menciptakan musuh lebih banyak. Sehingga Anda diharuskan menyimpan track atau rekaman hasil game (hidup/mati/ aktif/tak aktif) yang dinyatakan pada screen. Kompleksitas level dan penyimpanan peta/karakter otomatis akan bertambah pula. Tentunya, pada tahap ini Anda harus membuat sebuah level editor.

Level editor harus memiliki kemampuan menempatkan tiles (kotak kecil), bergeser (scrolling) melalui tiles, bergeser melampaui peta, memilih tiles untuk dijadikan sikat, memotong dan menempel, undo (mengulang langkah), dan menempatkan musuh. Bila Anda melewati tahapan penulisan ini, Anda akan kecewa dengan hasilnya nanti. Anda juga akan kesusahan saat mendesain level dan saat menyisipkan nilai seni. Perlu juga dibuat back up peta yang tersimpan sebelumnya untuk keamanan versi yang telah dilalui.

Hingga akhirnya, bagaimana menentukan kondisi menang side scroller yang sesungguhnya. Ketika Anda berada pada akhir permainan side scroller, Anda berarti telah pergi ke suatu tempat. Jadi Anda bisa menambahkan sebuah kisah untuk menandai selesainya game. Jangan lupa menampilkan gambar semacam kembang api atau sesuatu yang menggambarkan nuansa kemenangan pada layar, sehingga pemain merasakan kepuasan kemenangan.

Selesai mempelajari dan mendalami di atas, bisa dibilang Anda telah memahami dasar-dasar membuat game. Selanjutnya, terserah Anda. Kalau bersungguh-sungguh Anda bisa menjadi game developer profesional. Atau, bisa mengikuti lomba membuat game yang belakangan ini marak diselenggarakan oleh vendor. Selamat belajar!

Sumber :

http://bagusalfiyanto.blogspot.com/2010/04/dasar-pembuatan-game.html

Game Online

Permainan Daring (Online Games) adalah jenis permainan komputer yang memanfaatkan jaringan komputer (LAN atau internet), sebagai medianya. Biasanya permainan daring disediakan sebagai tambahan layanan dari perusahaan penyedia jasa online, atau dapat diakses langsung melalui sistem yang disediakan dari perusahaan yang menyediakan permainan tersebut.

Menurut Andrew Rollings dan Ernest Adams, permainan daring lebih tepat disebut sebagai sebuah teknologi, dibandingkan sebagai sebuah genre permainan; sebuah mekanisme untuk menghubungkan pemain bersama, dibandingkan pola tertentu dalam sebuah permainan (Rolling & Adams, 2006: 770)

Permainan daring terdiri dari banyak jenis, dari mulai permainan sederhana berbasis teks hingga permainan yang menggunakan grafik kompleks dan membentuk dunia virtual yang ditempati oleh banyak pemain sekaligus.

Dalam permainan daring, ada dua unsur utama, yaitu server dan client. Server melakukan administrasi permainan dan menghubungkan client, sedangkan client adalah pengguna permainan yang memakai kemampuan server.

Permainan daring bisa disebut sebagai bagian dari aktivitas sosial karena pemain bisa saling berinteraksi secara virtual dan seringkali menciptakan komunitas maya.

Sejarah game online

Permainan daring dimulai sejak tahun 1969, ketika permainan untuk dua orang dikembangkan dengan tujuan awal untuk pendidikan[1]. Kemudian pada awal tahun 1970, sebuah sistem dengan kemampuan time-sharing, yang disebut Plato, diciptakan untuk memudahkan siswa belajar secara online, di mana beberapa pengguna dapat mengakses komputer secara bersamaan menurut waktu yang diperlukan. Dua tahun kemudian, muncul Plato IV dengan kemampuan grafik baru, yang digunakan untuk menciptakan permainan untuk banyak pemain (multiplayer games).

Permainan daring benar-benar mengalami perkembangan setelah tahun 1995, pembatasan NSFNET (National Science Foundation Network) dihapuskan, membuat akses ke domain lengkap dari internet. Kesuksesan moneter menghampiri perusahaan-perusahaan yang meluncurkan permainan ini, sehingga persaingan mulai tumbuh dan menjadikan permainan daring semakin berkembang hingga hari ini.

Referensi :

http://id.wikipedia.org/wiki/Permainan_daring

Perkembangan Teknologi Game

PEMAHAMAN TENTANG GAME

“Game” merupakan “permainan” dimana maksud permainan tersebut lebih merujuk sebagai “kelincahan intelektual atatu intellectual playability”. Game sendiri diartikan sebagai arena keputusan untuk player atau pemain beraksi, dimana ada target-target yang harus dicapai. Kelincahan intelektual, pada tingkat tertentu, merupakan ukuran sejauh mana game itu menarik untuk dimainkan secara maksimal.

Pada saat ini perkembangan game sangat cepat, ditandainya dengan para ppengelola industry game belomba-lomba untuk menciptakan game yang lebih mendekati nyata/ riil dan tentunya menarik bagi para pemainnya. Sehingga game bukan hanya sekedar hobi untuk mengisi waktu luang, melainkan sebuah cara untuk meningkatkan kreativitas dan tikat intelektal penggunannya.

Jadi bermain “game” adalah sebuah proses penyamaan frekuensi (fine tuning) dari logika berpikir anak-anak kita dengan aplikasi computer. Game juga secara nyata dapat mempertajam daya analisis penggunanya untuk mengolah informasi yang didapat dan mengambil keputusan cepat yang tepat.

Ada 6 faktor yang membuat pengguna hobi bermain game:

• Adanya tawaran kebebasan.
• Beraneka ragamnya pilihan
• Daya tarik element-element dalam game
• Interface atau tampilan
• Tantangan
• Aksesbilitas

Platform games:

• PC

Biasanya aplikasi gamenya menggunakan bahasa C++ atau C.
Waktu pengembangannya 3-6 bulan, tergantung kompleksitas gamenya.

• Web Based Games

Aplikasi game dimana diletakkan pada server di Internet, dimana user hanya perlu menggunakan akses internet dan browser untuk mengakses gamenya.
Waktu pengembangannya lebih singkat, 1-2 bulan.

• SmartPhones/Pocket PC(PCC)

Aplikasi game yang berjalan pada system operasi Windows Mobile 2003, 2004, 5.0 sampai sekarang.
Usernya:
karakter pengusaha/ eksekutif muda sangat cocok apabila menggunakan media PocketPC/SmartPhones sebagai bagian aktivitas kegiatan advertising.
Waktu pengembangan biasanya memerlukan waktu 3-6 bulan tergantung dengan kompleksitas games tersebut.

• Mobile Phone

Aplikasi game menggunakan bahasa:  JAVA(jar), Symbian(sys), dan sekarang menggunakan PHYTON.
Usernya dari semua kalangan, biasanya untuk mengisis waktu luang.
Waktu pengembangannya relative lebih pendek, sekitar 1-3 bulan.


SEJARAH PERKEMBANGAN GAMES
-          Tahun 1947


Pertama kali game di desain untuk dimainkan dengan layar CRT (Cathode Ray Tube). Game sederhana dirancang oleh Thomas T. Goldsmith Jr. & estle Ray Mann.
-          Tahun 1948, 14 Desember


Game yang dirancang mendapatkan “Paten”.
Sistem yang dibuat terdiri dari 8 vacum tubes & menyimulasikan peluru yang ditembakkan pada target, beberapa knop disediakan untuk mengatur kurva & kecepatan titik yang mewakili peluru.
Karena grafik belum bisa dibuat, maka target penembakan digambar pada sebuah lapisan yang kemudian ditempel pada CRT. Ini terinspirasi dari display radar pada PD II.
-          Tahun 1952


A.S Duoglas membuat OXO, game grafis noughts and crosses (nol & silang) di University of Cambridge.
-          Tahun 1958


William Higinbotham menciptakan game Tennis for Two pada Osiloskop.
Game ini menampilkan lapangan tennis sederhana yg dipandang dari samping. Bola seakan dipengaruhi gravitasi & harus lewati net(jarring). Dengan 2 kontrol yang masing-masing dilengkapi knop utk mengarahkan bola & satu lagi untuk memukul bola sampai melewati net.
-          Tahun 1972
-          Perangkat portable game yang pertama dibuat yaitu Tic Tac Toe oleh Waco Company.
-          Dirilisnya video game pertama utk pasar rumahan yaitu Magnavox Odyssey, dengan menghubungkannya dengan TV.
-          Tahun 1972, 29 November
ATARI meluncurkan video game ping-pong dengan nama PONG.
-          Tahun 1970an Akhir
-          Mistery House, rancangan ibu rumah tangga, Roberta Williams dipercaya sebagai game petualangan pertama dengan grafis pada Apple II.
Interface input perintah berupa teks, ilustrasi grafik hitam putih sebagai rumah bergaya Victoria.
-          Roberta Williams beserta suami mendirikan Sierra On-line.
Memproduksi banyak game, khususnya game bergenre petualangan.
-          Tahun 1980an Awal
-          Hadirnya produk monitor warna membuat penggila game makin antusias, sehingga perpindahan suasana game dari halaman ke halaman lain menjadi lebih hidup.
-          Hadirnya media penyimpan CD-ROM yang dalam waktu singkat menjadi populer. Era game 3 dimensi (3D) dengan perspektif orang pertama dan multiplayer game mulai muncul di era ini.
Suara  & music pengiring ikut melengkapi fungsi multimedia & interaktif game.
-          GAME WATCH, perangkat mini yg pas digenggam tangan dibuat oleh NINTENDO.
Kesuksesan GAME WATCH, dengan LCD genggamnya ini menciptakan banyak pengikut utk membuaat yg sama dengan mengadopsi game-game popular.
-          Tahun 1980an Pertengahan
-          Banyak game bermunculan dipasaran hadir dengan fungsi Scrolling atau Virtual Paging.
-          Hadirnya produk Sound Card
Tahun 1990 Sampai Sekarang
Dengan peningkatan power komputasi dan turunnya cost untuk prosesor seperti Intel 386, 486, dan Motorola 68000, perkembangan kemampuan multimedia dengan sound card dan CD-ROM lebih berarti.
Industri game yang masih berdiri kokoh sampai hari ini memegang dua pasar besar yaitu video game & game computer.
Game Komputer memang lebih banyak item judulnya karena dengan perangkat standar hampir semua game produksi pihak ketiga bisa dimainkan di PC. Sedangkan untuk pasar Video Game, didominasi oleh Sony dengan Play Station ,Play Station2, Play Station Portable (PSP) & yang terbaru Play Station 3. Microsoft dengan Xbox & yang terbaru Xbox 360. Nintendo dengan GBC, GBA, GBA SP, Nintendo Game Cube, Nintendo DS & yang terbaru Nintendo Wii.
Game Komputer telah berkembang ke arah Network Multimedia Game, di mana banyak pemain dari lokasi yang saling berjauhan berinteraksi satu sama lain secara real time dalam satu jaringan komputer. Sebut saja misalnya Quake III Arena pada tahun 2001 lalu. Counter Strike sebuah game 3D multiplayer mengambil tema simulasi taktik pertempuran yang terinspirasi dari pertemputan antara Teroris dengan Polisi. Warcraft Series yang dulu hanya sebuah game offnile, kini sudah menjadi game online terbaik di dunia dengan judul game World Of Warcraft, dimana game tersebut bertipe MMORPG (Multilple Massive Online Role Playing Game). Selain itu ada DoTA (Defend of Tower Ancient), dimana game ini mengasah skill para user untuk bisa mengatur hero dan mempertahankan basenya.
Selama ini orang menganggap bahwa game console seperti Playstation, XBOX & Nintendo Game Cube adalah sarana terbaik untuk bermain game, sementara fungsi game di PC hanyalah fungsi tambahan saja. Kebanyakan gamer juga masih menganggap bahwa game console mampu memberikan gambar yang lebih baik ketimbang PC.
Anggapan tersebut bisa saja benar jika PC yang mereka gunakan masih menggunakan videocard standar, yang praktis fungsinya tak berbeda jauh dengan PC di kantor  yang praktis fungsinya hanya untuk mengetik dan internetan saja. Sebenarnya semenjak tahun 2003 (tepatnya di era Geforce 4), perkembangan teknologi videocard untuk PC sudah jauh diatas kemampuan chip grafis yang digunakan oleh game console terbaik saat itu.
Playstation2 dan XBOX (generasi pertama), saat itu memiliki kinerja yang masih dibawah Geforce4 Ti 4200. Memang harus diakui bahwa harga videocard Geforce4 tipe tersebut saat itu masih lebih mahal daripada harga sebuah Playstation2. Hal itulah yang menyebabkan bermain game di PC dianggap sebagai hal yang mewah dan dianggap lebih menghabiskan biaya ketimbang bermain game di PC.
Lima tahun telah berlalu dan kini game console telah menjelma pula menjadi barang mewah. XBOX telah berevolusi menjadi XBOX 360 yang kini harga jualnya sekitar 4 jutaan, dan Playstation2 juga telah alih generasi menjadi Playstation 3, 40GB & 60GB yang dibandrol dengan harga 5 jutaan lebih. Bila dulu harga game console lebih murah daripada sebuah PC biasa, kini harga sebuah game console lebih mahal daripada PC biasa bahkan notebook.
Banyak pemilik  game console berpendapat harga tersebut pantas karena mereka mengangggap bahwa XBOX 360 dan Playstation3 adalah sarana bermain game yang memiliki tampilan grafis terbaik saat ini. Ini adalah anggapan yang salah besar, dan ini disebabkan karena para pemilik game konsol  tersebut terlalu lama didepan TV bersama game console kesayanganya hingga tidak mengikuti perkembangan teknologi terkini. Hingga detik ini, PC masih tetap merupakan perangkat bermain game gaming yang lebih canggih dibanding game console terbaru sekalipun.
Secara logika akal sehat saja, mustahil sebuah PC kalah canggih dibanding game console, karena semua game console diciptakan di PC. Saat ini, teknologi videocard untuk PC lagi-lagi telah jauh diatas kecanggihan teknologi game console terbaru.
Seri videocard Geforce yang 4 tahun lalu masih seri ke 4, kini telah memasuki seri ke 8, yaitu Geforce 8800. Geforce 8800 seri termurah, yaitu Geforce 8800GTS 320MB memiliki teknologi & kinerja yang jauh diatas XBOX 360 dan Sony Playstation3. Namun harga videocard tersebut bahkan lebih murah dibanding harga Playstation3 dan XBOX 360.
Sebuah Gaming PC berbasis prosesor terbaru (Core2 Duo) dan menggunakan generasi videocard terkini (Geforce 8800GTS) memang akan menelan biaya nyaris 2X harga XBOX 360, namun Gaming PC tersebut memiliki fungsi yang 7X lebih banyak dibanding sebuah game console. Dan perlu diingat bahwa tampilan game di Gaming PC tersebut jauh lebih baik dibanding di XBOX 360 atau Play Station 3.


sumber :


http://hikarunamie.wordpress.com/2010/02/12/perkembangan-teknologi-game/

Pengenalan Teknologi Game : Beli Game Original Atau Game Bajakan?

Untuk negara negara berkembang, penetrasi game bajakan sangat besar. Banyak gamers lebih suka membeli game bajakan daripada game original. Salah satu alasan terpentingnya adalah game bajakan lebih murah. Tapi benarkah game bajakan lebih murah ?

Harus diakui, game bajakan itu memang lebih murah daripada game original. Sebagai perbandingan, untuk game bajakan dengan 2 DVD bisa kita beli dengan harga 60.000 sampai 75.000 , sedangkan untuk membeli game original kita mesti mengeluarkan dana dari 250.000 sampai 600.000. Tapi apakah pengeluaran game bajakan akan lebih murah dari game original ?

Ligagame pernah mengadakan survey ke sekitar 200 hardcore gamers yang biasa menyisipkan waktu lebih dari 3-5 jam per hari hanya untuk memainkan game. Hasil survey ternyata membuktikan kebalikannya.

Pemain game original ternyata dalam 1 tahun mengeluarkan dana yang lebih sedikit daripada pembeli game bajakan. Kenapa bisa begitu ? Bukankah game original jelas jelas jauh lebih mahal dari game bajakan ?

Dari 200 gamers, yang ditanya oleh pihak ligagame, dimana sebagian dari mereka adalah pembeli setia game original dan pembeli setia game bajakan, hampir semuanya memberikan jawaban yang sama.

Fakta pembeli game bajakan:

Karena merasa game bajakan itu sangat murah, mereka tidak terlalu memikirkan lagi dalam membeli game game terbaru. Sebagian orang sekali datang ke toko bajakan bisa membeli hingga 2-3 games. Sebagian hanya membeli 1-2 games. Sebagian bisa membeli 1-2 kali sebulan, dan sebagian bahkan bisa membeli hampir setiap minggu, jika melihat ada game terbaru.

Alasan harga yang murah itulah, yang menyebabkan mereka sering membeli game. Ada yang bahkan telah memiliki semua jenis game yang ada di pasaran.

Dari hasil survey, ada proporsi yang cukup besar dari pembeli, yang hanya memainkan satu game saja, walaupun mereka membeli 3 game sekaligus. Bahkan ada yang terlalu seringnya membeli game bajakan, sebagian dari game yang mereka beli belum diinstall ke dalam komputer.

Ada juga yang mengatakan bahwa, meng-install semua game, tapi hanya memainkan 1 game saja, sedangkan game yang lainnya, hanya dicoba coba saja, atau dipinjamkan ke teman.

Untuk setiap game yang mereka beli, kadang kadang hanya dimainkan selama 1-2 minggu, terus berganti lagi memainkan game yang terbaru. Dengan terlalu banyaknya game yang jatuh ke tangan mereka, maka tidak cukup waktu untuk memainkan semuanya hingga finish. Setiap menginstall game baru, mereka akan melupakan yang lama, dan memainkan yang baru.

Rata rata pengeluaran para pembeli game bajakan, dengan asumsi membeli 2 games bajakan perbulan selama 1 tahun adalah sebesar 1.680.000 , dan asumsi membeli 4-5 games bajakan perbulan adalah lebih dari 4 juta per tahun.

Karena membeli gamenya tidak dilakukan sekaligus, tetapi secara bertahap, maka pengeluaran 4 juta pertahun hampir tidak dirasakan.

Fakta pembeli game original:

Dengan harga game original yang selangit, mereka sangat pilah pilih dalam membeli game.

Sebelum membeli suatu game, mereka membaca dulu di internet, atau menanyakan dulu kepada teman, apakah game dengan judul yang satu ini, enak dimainkan atau tidak.

Jika dirasakan bahwa mereka menemukan game yang layak mereka beli, maka pembeli game original ini baru mencoba mencari cara untuk membeli game original tersebut. Karena harganya yang mahal, sebagian dari mereka bahkan menyisipkan uang jajan hingga 1 bulan, agar dapat membeli game original tersebut.

Dan fakta yang menarik adalah, para pembeli game original ternyata memainkan game yang mereka beli itu dalam waktu yang sangat lama. Hal ini dikarenakan mereka sudah mengeluarkan uang dalam jumlah yang besar untuk satu game, sehingga tidak puas jika tidak dimainkan hingga finish. Bahkan banyak yang memainkan hingga finish secara berulang ulang. Dan banyak pula yang memainkan 1 game selama setengah tahun atau 1 tahun.

Pembeli game original ini juga mengatakan mereka lebih puas, karena mereka bisa memainkan gamenya secara multiplayer dengan pemain pemain dari luar negeri.

Keasyikan bermain dengan gamers luar negeri inilah yang menyebabkan mereka tidak bosan dengan gamenya walaupun sudah dimainkan dalam waktu yang cukup lama.

Rata rata, pembeli game original hanya membeli 1 hingga 2 game saja selama setahun, karena harganya yang mahal. Total dana yang mereka keluarkan selama 1 tahun kurang dari 1 juta rupiah.

Kesimpulan:

Dari fakta fakta di atas, kira kira siapa yang mengeluarkan dana yang lebih besar untuk membeli game selama setahun ?

Jawabannya adalah pembeli game bajakan. Ironis bukan ? pembeli game bajakan yang murah pada akhirnya mengeluarkan uang yang lebih banyak daripada pembeli game original yang mahal.

Walaupun pembeli game bajakan memiliki kesempatan untuk memainkan hampir semua jenis game yang ada, tapi rasa puas tetap berada di tangan pembeli game original, karena mereka mendapatkan keasyikan yang lebih dari game original yang mereka beli. Banyak fasilitas atau fitur yang bisa didapatkan di game original tapi tidak bisa didapatkan dari game bajakan.

Survey dan fakta ini bisa dijadikan pertimbangan bagi para gamers dalam memilih membeli game.

Survey ini dilakukan dan ditulis oleh: Eddy Lim (Ligagame)

Sumber :

http://www.creativebrain.web.id/media.php?action=readnews&id=382&title=Beli%20Game%20Original%20atau%20Game%20Bajakan?

Pengenalan Teknologi Game : 5 Game keren yang patut anda coba di Android

Ada 5 game yang patut anda coba di android anda, game ini berada di tingkat paling atas di kategori game pada google play.

Setidaknya ada lima games teratas yang wajib Anda coba. Mereka antara lain Avatar Fortress Fight 2, Angry Birds Space, Track My Train, Ice Age Village, dan Gun & Blod.

1. Avatar Fortress Fight 2

Dikembangkan oleh TopGamee, Avatar Fortress Fight 2 telah diunduh lebih dari 1 juta kali. Game ini memiliki rating 37.386. Avatar Fortress Fight 2 mendukung Android 1.6 ke atas. Penggemar serial animasi Avatar wajib mengunduh game ini.

2. Angry Birds Space

Dikembangkan oleh Rovio Mobile Ltd. Sejak diluncurkan game ini telah diunduh dan dinstal di perangkat Android hampir mendekati 50 juta unduhan. Angry Birds Space adalah seri terpadu dari Angry Birds. Angry Birds Space memiliki 60 level dan tingkat kesulitan.

3. Track My Train

Dikembangkan oleh The Game Boss, Track My Train diunduh dan diinstal oleh 100 ribu hingga 500 ribu pengguna. Track My Train mendukung Android di versi 2.1 ke atas. Track My Train adalah sebuah puzzle game yang memindahkan kereta dari jalur satu ke jalur lainnya.

4. Ice Age Village

Tak ada yang meragukan Gameloft sebagai pengembang game mobile. Pun juga dengan game yang satu ini. Ice Age Village telah diunduh dan diinstal oleh 1 juta hingga 5 juta pengguna. Mendukung Android 2.1 ke atas, Ice Age Village memiliki kisah serupa dengan film animasinya di bioskop.

5.Gun & Blood

Dikembangkan oleh FEELINGTOUCH INC, Gun & Blood telah diunduh dan diinstal oleh 1 juta hingga 5 juta pengguna. Gun & Blood mendukung Android di versi 2.2 ke atas. Game ini mendapat rating 38.847 oleh pengguna Google Play. Penggemar game action? Gun & Blood laik untuk dicoba.

Untuk mendownload game ini anda bisa mendownloadnya melalui android dengan fasilitas search engine pada google play dengan mengetikkan nama game teresbut.

referensi :

http://sidomi.com/89865/games-keren-android-di-google-play/

Pengenalan Teknologi Game

Apa itu teknologi game? mungkin itu hal yang pertama kali saya tanyakan. setelah mencari sana sini memalui media internet. saya dapat mensimpulkan bahwa game dalam bahasa inggris adalah permainan, jadi teknologi game adalah sebuah teknik untuk membuat sebuah permainan yang bersifat digital, atau sering di sebut Video game. di jaman sekarang sudah tidak asing lagi video game di kalangan masyarakat. video game ini saling berinteraksi antara manusia dan mesin dimana kita akan terbawa kedalam susasana game tersebut ketika kita memainkannya. untuk lebih lanjut menjelaskan pengertian game bisa klik link di bawah sini.

http://id.wikipedia.org/wiki/Permainan_video

Bahasa pemrograman game

Banyak sekali bahasa pemrograman yang mampu menciptakan sebuah game, tetapi biasanya seorang pemrograman game lebih suka menggunakan bahasa pemrograman :
1.  Bahasa C++

C++ adalah bahasa pemrograman komputer C++ dikembangkan di Bell Labs (Bjarne Stroustrup) pada awal tahun 1970-an, Bahasa itu diturunkan dari bahasa sebelumnya, yaitu BCL, Pada awalnya, bahasa tersebut dirancang sebagai bahasa pemrograman yang dijalankan pada sistem Unix

Lebih lanjut tentang bahasa C++

2. JAVA

Java adalah bahasa pemrograman yang dapat dijalankan di berbagai komputer termasuk telepon genggam. Bahasa ini awalnya dibuat oleh James Gosling saat masih bergabung di Sun Microsystems saat ini merupakan bagian dari Oracle dan dirilis tahun 1995. Bahasa ini banyak mengadopsi sintaksis yang terdapat pada C dan C++ namun dengan sintaksis model objek yang lebih sederhana serta dukungan rutin-rutin aras bawah yang minimal.

Lebih lanjut tentang Java

3. PHP, HTML, JavaScript

PHP (Hypertext Preprocessor) adalah bahasa skrip yang dapat ditanamkan atau disisipkan ke dalam HTML. PHP banyak dipakai untuk memrogram situs web dinamis. PHP dapat digunakan untuk membangun sebuah CMS.
Lebih lanjut tentang PHP

Teknik yang harus di perhatikan dalam membuat sebuah game

1.     Pre-Production

Fase awal perkembangan game sering ditandai oleh rendahnya kualitas grafis. Hal ini benar terutama dari berbagai permainan prototipe. Produsen game bekerja selama pra-produksi yang umumnya terkait dengan perencanaan jadwal, anggaran & perkirakan tugas dalam tim. Melakukan produser ini bertujuan untuk membuat rencana produksi yang padat sehingga produksi dapat dimulai bila diperlukan tanpa penundaan.

2.     Production

Produksi mainstream biasanya didefinisikan sebagai periode waktu ketika proyek sepenuhnya dikerjakan. Programmer menulis banyak kode baru, artis game mengembangkan aset permainan seperti sprite, unsur permainan model 3D. Sound insinyur mengembangkan efek suara dan komposer musik untuk mengembangkan game. Desainer menciptakan tingkat lanjutan dan kenyamanan mata saat memainkan game tersebut dan penulis menulis dialog untuk cutscenes dan NPC.

Sementara itu, desainer game menerapkan dan memodifikasi desain game untuk mencerminkan visi sebuah game. Fitur dan level seringkali dihapus atau ditambahkan. Gaya seni yang ada bisa dikembangan dan backstory mungkin dirubah. Platform baru mungkin saja menargetkan game dengan demografis baru. Semua perubahan ini harus didokumentasikan dan tersebar ke seluruh tim. Sebagian besar perubahan terjadi sebagai pembaruan dokumen desain.

Dari sudut pandang waktu, level pertama dari game bisa memakan waktu yang lama untuk dikembangkan. Sebagai desainer dan artis menggunakan alat-alat untuk membangun level, mereka meminta fitur dan perubahan yang lebih cepat dan memungkinkan untuk pengembangan dengan kualitas yang lebih tinggi. Memperkenalkan fitur baru dapat menyebabkan level lama menjadi usang, sehingga level awal bisa dikembangkan berkali-kali. Karena lingkungan dinamis pada pengembangan game, desain level awal dapat juga berubah seiring berjalannya waktu. Hal ini tidak jarang menghabiskan lebih dari dua belas bulan pada satu level game yang dikembangkan selama 3 tahun. Level selanjutnya dapat dikembangkan jauh lebih cepat sebagai set fitur yang lebih lengkap dan visi permainan yang lebih jelas dan lebih stabil.

3.     Testing (pengujian)

Staf pengujian paling banyak diandalkan pada akhir proyek karena mereka tidak hanya perlu untuk menguji fitur baru yang ditambahkan, level dan perbaikan bug, tapi mereka juga perlu melakukan pengujian regresi untuk memastikan bahwa fitur-fitur yang telah ada ditempatnya selama berbulan-bulan bisa beroperasi dengan benar. Hal ini juga sering ketika fitur dan level sedang selesai pada level tertinggi, sehingga ada lebih banyak materi baru yang akan diuji daripada waktu lainnya dalam proyek. Pengujian regresi merupakan salah satu tugas paling penting yang dibutuhkan untuk pengembangan software yang efektif.

4.     Penyelesaian

Setelah game dibuat, beberapa developer akan memberikan waktu kompensasi untuk anggota tim (mungkin sampai satu atau dua minggu) untuk mengkompensasi lembur dalam menyelesaikan permainan, meskipun kompensasi ini bukanlah suatu standar.

5.     Pemeliharaan

Konsol game dulu dianggap 100% lengkap sehingga tidak mungkin adanya masalah atau bug. Namun, dengan pengenalan konsol yang bisa online seperti Xbox 360, PlayStation 3 dan Wii sebagian besar game menerima patch dan perbaikan setelah karena adanya bug dan masalah-masalah kecil, seperti game komputer.

Sementara konsol game dapat dikembangkan untuk kumpulan komponen yang berhingga, game komputer dapat memiliki konflik dengan berbagai konfigurasi hardware pengguna. Developer mencoba untuk menjelaskan konfigurasi yang paling umum, tetapi tidak dapat mengantisipasi semua sistem permainan yang mungkin mereka coba. Hal ini merupakan penerapan umum untuk pengembang game komputer untuk merilis patch. Patch ini digunakan untuk dikirimkan kepada pengguna melalui floppy disk, tetapi sekarang umumnya tersedia untuk didownload melalui situs web pengembang.

6.     Durasi

Game modern bisa memakan waktu 1-3 tahun untuk menyelesaikannya. Lamanya suatu pengembangan bergantung pada sejumlah faktor, seperti genre, skala, platform pengembangan dan jumlah aset.

Sebagai contoh, sebuah game puzzle yang sederhana dengan menggunakan grafik 2D akan jauh lebih sedikit memakan waktu untuk dikembangkan daripada game role-playing komputer 3D.

Pertimbangan lainnya adalah penggunaan mesin game middleware. Mengembangkan mesin 3D dari bawah ke atas membutuhkan waktu lebih banyak daripada menggunakan paket middleware yang ada Cots (commercial, off-the-shelf) seperti Gamebryo atau RenderWare. Sebagai contoh, Gas Powered Games mengembangkan sebuah mesin 3D kustom untuk permainan mereka Dungeon Siege. Pengembangannya memakan waktu 3 tahun. Firaxis menggunakan mesin game Gamebryo untuk permainan mereka Sid Meier’s Pirates! yang dikembangkan selama 2 tahun kurang.

Sumber

Rangkuman tugas bulan 1-3

Kali ini saya akan merangkum apa yang saya pelajari dari mata kuliah Desain Pemodelan grafik di tugas bulan 1 sampai 3.

Di bulan pertama kita sudah belajar tentang Apa itu desain pemodelan grafik?

Desain pemodelan grafik adalah suatu kegiatan yang berhubungan dengan grafik atau segala sesuatu mengenai pengolahan gambar yang di kerjakan pada computer, dengan menggunakan teknik yang di sebuy rotasi, dilatasi,tranlasi,skala dan refleksi.

Untuk lebih jelas bisa lihat postingan saya mengenai desai pemodelan grafik di bawah ini

http://zetsly.blogspot.com/2011/10/desain-pemodelan-grafik.html

Setelah kita mengetahu apa itu pemodelan grafik ternyata ada 2 jenis gambar yang ada, yaitu ada gambar yang berfotmat bitmap dan vector. Bitmap adalah sebuah objek yang di sebut dengan pixel sifat resulusinya di pengaruhi oleh resolusi, apabila di perbesar melewati resulusionya maka akan berdampak gambar tersebut pecah. Vektor disusun oleh objek geometris yang di buat berdasarkan perhitungan matematis sifatnya resulusi independent maka jika di perbesar gambar tidak akan mengalami pecah.

Tapi ada cara supaya gambar bitmap bias di rubah menjadi vector, ytaitu dengan cara menggunakan sebuah software khusus, bisa anda lihat postingan saya tentang merubah gambar bitmap menjadi vector di link berikut.

http://zetsly.blogspot.com/2011/10/desain-pemodelan-grafik.html

apakah desain pemodalan grafik ini memiliki manfaat? Terutama di bidang budaya?

Pastinya memiliki manfaat dong, terutama untuk mengetahui nilai etis yang terkandung peninggalan zaman terdahulu yang bayak terdapat artefak-artefak dan relief. Untuk lebih jelas bisa klik link di bawah ini tentang manfaat desai pemodelan grafik di bidang budaya.

http://zetsly.blogspot.com/2011/11/manfaat-desain-pemodelan-grafik-untuk.html

nah sekarang kita sudah mengetahui manfaat desain pemodelan grafik di bi budaya, kita masuk ke peranan desain pemodelan grafik untuk interaksi manusia dengan computer.

Desain pemodelan grafik sangat berperan disini untuk membantu kita atau yang di sebut user lebih mudah menggunakan computer dalam hal pengerjaannya dalam kehidupan sehari-hari. Sebagai contohnya gambar save yang ada di Microsoft office, kita sudah tahu fungsinya tanpa harus bertanya kepada orang lain, atau user guidenya. Karena gambar tesebut sudah di desai supaya user mudah mengetahui maksud dari gambar tesebut. Lebih jelas anda bisa klik link di bawah ini.

http://zetsly.blogspot.com/2011/12/peranan-desain-pemodelan-grafik-untuk.html

dan

http://zetsly.blogspot.com/2011/12/peranan-desain-pemodelan-grafik-untuk_29.html

Sekarang saatnya kita menggunakan sebuah software pembuat desain pemodelan 3D, disini saya belajar menggunakan sebuah software yang bernama BLENDER.

Blender adalah perangkat lunak untuk grafis 3 dimensi yang gratis dan populer di kalangan desainer.

Blender dapat digunakan untuk membuat animasi 3 dimensi. Perangkat lunak ini juga memiliki fitur untuk membuat permainan. Blender tersedia untuk berbagai sistem operasi, seperti:

Microsoft Windows

Mac OS X

Linux

IRIX

Solaris

NetBSD

FreeBSD

OpenBSD.

Perangkat lunak ini berlisensi GPL dan kemudian kode sumbernya tersedia dan dapat diambil siapa saja (sumber Wikipedia)

Nah untuk mencoba membuat objek menggunakan blender bisa anda klik link berikut.

http://zetsly.blogspot.com/2011/12/membuat-objek-di-blender.html

kita sudah tahu apa itu blender dan cara membuatnya, kita lanjutkan ke software pembuat animasi yaitu Etoys.

Etoys sendiri adalah sebuah software untuk anak usia 3-5 tahun untuk membuat sebuah animasi, software ini open source jadi semua bisa mendownload nya dengan gratis di situnya sendiri.

Kita mencoba membuat sebuah animasi menggunakan etoys. Anda bisa mengikuti tutornya disini.

http://zetsly.blogspot.com/2011/12/membuat-animasi-di-etoys.html

Dari matakuliah Desain pemodelan grafik ini bisa di simpulkan bahwa desain pemodalan grafik adalah suatu kegiatan yang berhubungan dengan grafik atau segala sesuatu mengenai pengolahan gambar yang di kerjakan pada computer dan tool-tool yang tersedia di dalamnya saying membantu user untuk lebih memahami maksud dari gambar tersebut.

-          Pesan dan kesan dari saya saat menulis tugas mata kuliah ini.

Sebenarnya sih rada malas juga saya kerjain karena saya memang tidak bisa menulis dan merangkum kata-kata menjadi sebuah tulisan, tapi karena ini sudah tuntutan dari jurusan yang saya ambil, apa boleh buat saya harus mengerjakannya , apalagi ada deadline tanggalnya semakin harus cepat-cepat di kerjakan.

Tetapi setelah di jalanin sampai berbulan-bulan ini saya mulai terbiasa menulis di blog, walaupun mungkin pembaca kurang memahami apa yang saya tulis di situ, mungkin menurut mereka tylisan saya ngaco, ga mudah di mengerti, mau apa lagi. Namanya juga belajar. Belajar kan proses untuk menjadikan orang yang tadinya tidak bisa menjadi bisa.

Pesan saya sih harusnya Dosen yang bersangkutan Komen atas tulisan anak didiknya untuk lebih tahu kemampuan anak ini dalam menulis, misalnya bisa dengan membalas email tugasnya atau hanya komentar di blognya, soalnya itu juga membantu dalam tahap pembelajaran.

Contohnya bisa dengan kata maaf tulisan anda copy paste dari blog orang? Tulisan anda sangat sulit di mengerti! Tapi jangan sampai menjatuhkan anak didik tersebut tapi kasih semangat untuk bisa menulis.

Kesanya sih lumayan cape juga menulis tugas ini karena baru ini tugas yang paling bayak saya tulis ketika saya mendapatnya mata kuliah softskil, tapi sangan membantu buat saya yang tidak hoby menulis untuk bisa menulis di kemudian hari.

Membuat animasi Di etoys

Pertama kali saya mendengar ada aplikasi benaram Etoys saya langsung bertanya-tanya, aplikasi apa itu? Setelah itu saya mencari link download aplikasi tersebut di internet yang Alhamdulillah ketemu dan langsung saya download. Ternyata setelah saya install dan membuka aplikasi tersebut sekarang yang ada di pikiran saya adalah bingung melihat tampilan awal aplikasi itu

Ada gambar mobil yang berjalan, setelah itu saya klik gallery of project, disini ada sample project yang sudah ada bawaan dari aplikasi tersebut, saya lihat ternyata yang di pikiran saya kok ini aplikasi seperti aplikasi untuk anak TK yah? Unyu…unyu gimana gitu? Apa sih yang kita dapat dari ini aplikasi. Setelah saya mencari referinsi dari internet ternyata ini aplikasi untuk membuat sebuah Animasi, memang sih disini seperti aplikasi ini di peruntukkan untuk anak kecil, ternyata saya salah disini butuh sebuah coding untuk menjalankan objek yang kita buat.

Oke, kita langsung saya membuat sebuah objek, disini saya akan membuat sebuah icon dari smartphone yaitu Robot android dan lambing dari Appel. Kenapa saya memilih objek ini karena di zaman sekarang appel mendapat serangan yang begitu dasyat dari pabrikan yang membuat android ini yaitu google dimana apple harus berusaha tetap eksis dalam membuat sebuah produk dan yang pasti harus lebih bagus dari buatan google, terutama dari bagian software.

Disini saya akan membuat robot android mengelilingi appel, yang di ibaratkan apple itu tidak bebas dalam memasarkan ponselnya dengan keberadaan andoid. Pertama kita klik make a project untuk membuat sebuah objek baru.

Setelah itu kita pilih gambar yang seperti paint, yaitu untuk menggambar sebuah objek dan akan menampilkan kotak dialog sperti untuk menggambar. Pilih yang bergambar pensil dan kita pilih warnanya dan gambarlah di jendela etoys tersebut.

Nah ini objek yang berhasil saya buat adalah sebuah robot android, mungkin tidak mirip seperti aslinya karena saya masih amatir dalam menggunakan etoys ini, jadi maklum saja kalau gambar ini jelek, kedua kita lanjutkan membuat sembuah lambang apple. Caranya sama saja seperti kita membuat robot android tadi.

Nah kita berhasil membuat objek lainnya yaitu lambang apple, sekarang kita membuat supaya gambar tersebut bisa bergerak.

Caranya adalah klik mouse kanan pada objek dan klik lambang mana, setelah itu tarik yang ada tulisannya sketch forward dan skekch turn, maksud dari sket forward adalah untuk kecepatan bergerak objek tersebut dan sketch turn itu adalah untuk putarannya.

Kita tinggal atur pada bagian forward dan turn untuk bagai mana kecepatan objek tersebut berputar.

Ini lah animasi yang berhasil kita kerjakan kali ini, berhubung saya pertama kali menggunakan etoys dan ini lah hasil kreasi yang bisa saya buat untuk pertama kalinya, terimakasih.

Membuat Objek Di blender

Kita akan membuat sebuah objek dengan menggunakan blender, blender adalah sebuah aplikasi untuk membuat sebuah objek 3D ataupun animasi, blender ini adalah open source jadi kita bisa mendownloadnya dengan gratis. Saya pun ikut mencobanya walpun memang saya tidak mengerti apa-apa dengan blender ini, karena saya tidak mahir dalam mendesign. Oke, karena saya harus membuat sebuah objek untuk menyelesaikan sebuat tugas dari kampus, mau tidak mau saya pun harus mulai mempelajari blender ini. Disini saya akan membuat sebuah tugu monas. Kenapa saya memilih objek ini? Karena saya orang kampong dan baru ke Jakarta hal yang pertama saya ingin lihat adalah Monas ini atau nama lengkapnya adalah Monumen Nasional. Apa sih monas itu? Saya selalu penasaran waktu saya masih Duduk di sekolah dasar. Sampai akhirnya saya bisa melihat ketika duduk di SMP sampai saya kuliah pun saya sempatkan kalau main ke Kota menggunakan kereta saya selalu melihat monas. Monas ini bagian dari kekayaan yang di punyai oleh Indonesia dan juga sebagai warisan sejarah dari Ins. Soekarno. Jadi kita harus menjaganya, bisa juga di katakana ini lah jantung Kota Jakarta, taka da Monas mungkin taka da Jakarta. Hehehe

            Oke langsung saja kita buat pertama kita buka aplikasi blender yang kita install kemudian kita add objek, oh iya secara default sudah ada objek yaitu sebuah pergesi. Jadi saya menggunakan itu untuk membuat tugu bawahnya. Dan kemudia di add lagi di menu add-mesh-Cube, nah aka nada sebuah kotak lagi kita tinggal edit kotak tersebut hingga menjadi sebuah tugu dengan menggunakan menu scale dan rotate sampai objek menyerupai bentuk asli objek yang akan kita buat. Hasilnya adalah seperti objek yang berhasil saya buat, walau pun munggkin tidak mirip tapi inilah yang bisa saya kerjakan karena saya belum mahir dalam menggunakan blender. Sampai disini dulu bahasan tentang blender nanti kita sambung lagi lain waktu. Terimakasih

Peranan desain pemodelan grafik untuk interaksi manusia dengan komputer bag.2

Kita Sudaha membahas peranan desain pemodelan grafik untuk interaksi manusia dengan komputer pada bag.1 dimana bagian tersebut di katakan bahwa peranan desain pemodelan grafik adalah untuk mempermudah manusia mengerti maksud yang terkandung di dalam icon/ desain yang ada pada komputer.

            Dimana sebelumnya kita menjelaskan maksud icon yang berada pada microsoft office 2010 sekarang kita akan menjelaskan icon yang berada pada pemutar musik winamp. Dimana di winamp terdapat icon play,pause dan stop yang biasa kita tahu dengan sebuah icon tanpa penulisan kata-katanya.

Disana kita bisa lihat ada beberapa icon, disini lah peranan desain pemodelan grafiknya. Tanpa di jelaskan kita sudah tahu bahwa icon tersebut memiliki fungsi yang kita sudah di ketahui. Contohnya tombol play yang seperti gambar segitiga yang di puter ke kanan. Karena sudah umum jadi kita sudah bisa mengetahuinya secara langsung fungsi dari icon tersebut, tanpa membaca buku panduannya atau manual booknya terlebih dahulu. Dan juga sebuah icon garis 2 atau (II) adalah lambang menggambarkan bahwa icon tersebut adalah untuk memlakukan pause atau menjeda sebuah lagu yang kita putar dan juga icon sebuah persegi adalah menggambarkan icon yang berfungsi untuk menghentikan sebuah lagu. Jadi kita tahu sendirikan tanpa di beritahu komputer pun kita sudah mengetahui fungsi icon tersebut karena lambang tersebut sudah menjadi familiar di kalangan kita.

Jadi intinya sama dengan bagian pertama peranan pada desain pemodalan grafik untuk interaksi komputer dengan manusia adalah untuk mempermudah user/manusia dalam melakukan sesuatu yang berada di komputer dengan bantuan sebuah icon-icon yang akan mempermudah pekerjaannya di dalam menggunakan komputer.

Peranan desain pemodelan grafik untuk interaksi manusia dengan komputer bag.1

Sudah tidak di pungkiri lagi tentang peranan desain untuk interaksi manusia dengan computer, contohnya adalah desain tool-tool yang di sediakan komputer untuk berinteraksi dengan manusia. Peranan desian pemodelan grafik terhadap interaksi manusia adalah untuk mempermudah manusia mengerti apa yang di maksudkan komputer. Contohnya adalah tampilan icon-icon yang berada di dalam komputer untuk mudah di mengerti oleh manusia sebagai usernya, jadi hanya dengan melihatnya kita sudah mengerti maksud yang terkandung di dalam komputer tersebut. Kita ambil contoh saja icon yang berada pada Microsoft office 2010.

Ada Icon save, save As, Open dan close.

Disini desain pemodalan grafiknya berperan untuk menyampaikan pada user bahwa gambar yang seperti itu adalah untuk melakukan hal tersebut seperti Save.

Mari kita jelaskan satu persatu:

Pertama Ikon Save 

Nah disini sebenernya tanpa ada tulisan Save juga kita sudah tahu bahwa ikon itu adalah untuk memakukan save atau menyimpan documents yang kita buat, disini lah peranan desain pemodelan grafik berfungsi. Karna kita sudah familiar bahwa ikon save di gambarkan seperti itu.

Kedua icon Save AS 

Sama seperti icon pada save, save as juga memiliki peranan untuk menyampaikan bahwa icon tersebut adalah icon untuk melakukan penyimpanan dengan nama file yang berbeda disini titambahkan gambar pensil untuk membedakan dengan icon save.

Ketiga icon Open

Untuk menyampaikan pada user bahwa icon yang bergambarkan sebuah folder terbuka adalah untuk membuka sebuah folder atau file yang kita save untuk di buka di Microsoft office kita.

Ke empat icon close

Untuk menyampaikan bahwa gambar tersebut adalah untuk menutup documents yang kita kerjakan.

Jadi intinya peranan pada desain pemodalan grafik untuk interaksi computer dengan manusia adalah untuk mempermudah user/manusia dalam melakukan sesuatu yang berada di computer dengan bantuan sebuah icon-icon yang akan mempermudah pekerjaannya di dalam menggunakan komputer.